第二百二十章 传说中的大神级评委

在一起，可以说代表了全华夏国钢琴艺术的最高水准，他们出现在星海杯专业组的评委席上，也客观说明了星海杯的高水准和权威性。

    “李利，这帮人都是谁啊？我怎么一个也不认识啊。”我身边的冷秋霜看着主持人这么一通介绍，感觉有点无味，悄悄地问我道。

    “这帮人可了不得，全是全国钢琴界的大神级人物啊。”正看得激动的我，一不小心又蹦出了后世一句网络用语。

    “呵呵，大神级，这说法有意思，他们这么厉害啊。”冷秋霜一脸好奇地问道。

    “那当然。”我一边看一边说道，此时，朱光祥正在代表评委席进行讲话。虽然两人说话的声音很小，但一边坐着的白冰仍然听了个一清二楚。对于从小学习钢琴的她来说，台上这帮钢琴权威自然是熟悉得很，甚至有些私下里和她的关系还十分密切，此刻听到这个叫冷秋霜的女孩子居然在这种场合问出这样的话来，心里不禁有些好笑。钢琴比赛没有多少开场的繁文缛节，朱光祥讲完话之后，比赛就正式开始了。专业组的比赛共分三组，分别是专业一组，专业二组和专业三组。组别的划分是按照年龄来的。专业三组的要求是12周岁以下，即少儿组，每人演奏至少四首曲子，即一首练习曲，可以是车尔尼op.740(卡尔·车尔尼是贝多芬最得意的学生，贝多芬曾在1801年——1803年的三年间免费教他弹奏钢琴。他对于贝多芬的作品积极宣传，并在他的作品500号《钢琴理论及演奏大全》的第四册的第二、三章中论述如何正确演奏贝多芬的作品。他能够背奏贝多芬的全部钢琴作品。车尔尼作为一名钢琴教育家，培养了弗兰兹·李斯特这样的学生。他免费教李斯特弹琴，李斯特也说：“我的一切都是车尔尼教我的。”作为一名钢琴教育家，他一生写了无数钢琴练习曲，是学习钢琴的学生联系的基础教材。他的地位在于在贝多芬时代和现代钢琴演奏架起了一座桥梁。)中的作品或莫什柯夫斯基、肖邦和李斯特的等等，第二项也是最重要的一项是奏鸣曲一个快板乐章，选曲的范围有克莱门蒂和海顿、莫扎特、贝多芬等，最后要求自选乐曲2——3首（中外乐曲均可，其中必须包括一首格里格抒情乐曲），这也是为考查小选手的乐感而专门设计的。随着主持人宣布比赛开始，第一位小选手上场了。这是一个叫刘雪飞的小姑娘。人如其名，梳着一条马尾辫，一身白色连衣裙的刘雪飞一上场，就凭着良好的艺术形象博得了台下的一阵掌声。礼貌地扶着钢琴，向一旁的评委和台下的观众深深地鞠了一躬后，刘雪飞坐到了钢琴前。还没有完全发育的小手轻轻放到了琴键上。稍作准备后，刘雪飞开始演奏自己的第一首曲子，车尔尼op，740no43。虽然是专业三组的比赛，但刘雪飞演奏刚开始，便马上引得台下发出了一阵阵惊叹的声音。因为这个漂亮的小女孩儿的演奏实在是太娴熟了。这是一首右手带有复调的快速练习曲，织体比较复杂，就是对于一般的成人来说，演奏起来都是相当有难度的。而这首曲子在刘雪飞的手下，却显得那么驾轻就熟，丝毫不见一丝勉强，演奏风格也十分严谨，每个音都精确得像是用电子节拍器切割过的一般，三个声部的织体十分清晰，声音温润悦耳，力度的控制十分到位，对于这样一位小选手来讲，能够将740弹奏到这样的一个水平，的确十分难得，当得起专业组这个称谓。从刘雪飞一开始演奏，其实我就看出刘雪飞的不凡之处，从一上台的从容自然，到演奏时的精彩表现，都可以看出平时严格训练的身影。且从刘雪飞演奏的姿式可以看出，这绝对是正规的“学院派”的代表。要知道，现在很多钢琴教育家对“学院派”的教学方式都颇有微词，认为他们因循守旧，固守着老式的演奏技法不肯改进。但实际上，我却一直以为，这些人之所以这么说，很大一部分是出对于学院派的嫉妒。的确，学院派的演奏风格相对现代派的要严格甚至死板很多，但相对的，学院派的优秀学生，其对钢琴作品，特别是古典钢琴作品的把握，却是其他流派所无法企及的。特别是像莫扎特、巴赫这样古典流派的代表，学院派更是绝对的权威。果然，刘雪飞第一首练习曲刚刚结束，便获得了台下如雷鸣般的掌声。难得的是，刘雪飞并没有因为台下的掌声而显得激动，起身向台下致谢后，刘雪飞又坐到琴凳上，静待掌声静下来后，开始了第二首作品的演奏

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